Libero Ensemble

Edu Rojas, contratenor

Programa:

Henry Purcell, Chacony em Sol menor, Z.730

Arvo Pärt, Summa

Antonio Vivaldi, Stabat Mater, RV 621

Antonio Vivaldi, Sinfonia al Santo Sepolcro, RV 169

Antonio Arvo Pärt, Da pacem Domine

Antonio Arvo Pärt, Silouan’s Song

Johann Sebastian Bach, Aria da Suite Orquestral nº3 em Ré maior, BMW 1068

Sinopse:

Realizado apenas uma vez em 2024 e já um dos mais marcantes concertos do Festival de Sintra, o concerto ritualístico “da luz para a escuridão” propõe uma viagem em que a música, a fé e a experiência mística se combinam através das velas que se vão apagando até que a música é ouvida na total escuridão.

Será assim que num programa onde cada música é escolhida a dedo se cruzarão as notas de três autores barrocos, - Purcell, Vivaldi e Bach - a que se junta o minimalismo de carácter contemplativo de Arvo Pärt, num caminho iluminado à luz de velas que se vão soprando uma a uma.

Para a ocasião, o Libero Ensemble dará uma demonstração da sua capacidade de execução orquestral de memória, aproveitando o espaço da nave gótica da Igreja de S. Maria.

No papel de solista, com especial destaque para o sombrio e penitente Stabat Mater de Vivaldi, ouvir-se-á a voz do contratenor Edu Rojas, em estreia no nosso país, responsável também pela encenação e movimentação dos músicos.

Uma vez que a experiência dos diferentes patamares de luz é fundamental para a fruição deste concerto, o uso de quaisquer aparelhos luminosos ou sonoros é estritamente proibido durante este concerto.

Sobre os artistas:

Libero Ensemble

O Libero Ensemble é um ensemble de cordas fundado na Holanda em 2016 por um ambicioso grupo de músicos internacionais. Conhecido pela sua energia vibrante, alta qualidade artística e abordagem inovadora ao ato interpretativo, o Libero Ensemble procura redefinir a experiência do concerto através de colaborações multidisciplinares e encenações não convencionais.

O Libero Ensemble abraça projetos que transcendem os formatos tradicionais de concerto, integrando elementos de movimento, espaço e teatro para criar experiências musicais envolventes que conectam o público a um nível mais profundo e que vai além da mera experiência da escuta.

As suas atuações decorrem numa grande variedade de cenários: salas de concerto, igrejas, festivais, escolas — levando a música clássica a novos públicos e contextos. Motivado pela crença de que a música clássica deve ser acessível e relevante, os seus músicos continuam a explorar novas formas de envolver os ouvintes e reinventar o papel da música clássica no mundo atual.

 

Edu Rojas

Edu Rojas é um jovem contratenor de origem chilena e alemã que se tem apresentado em teatros de ópera como a Deutsche Oper de Berlim, Ópera Nacional Holandesa, Hessisches Staatstheater Wiesbaden e Volksoper Wien.

Apresentações recentes incluem tanto o repertório barroco como papéis contemporâneos, de que são exemplo O Evangelho Segundo a Outra Maria, encenado por Lisenka Heijboer Castañón ou Belize em Angels in America, de Péter Eötvös, Nerillo em L’Ormindo de Cavalli e Nerone em L’Incoronazione di Poppea de Monteverdi.

Edu Rojas colaborou com maestros ilustres como Richard Egarr, Alfredo Bernardini, Sigiswald Kuijken, Christian Schumann e Howard Arman, e trabalhou sob a direção de reputados diretores de cena incluindo Pierre Audi, Alexander Oliver, Caroline Staunton e Frank Hilbrich.

Como líder artístico do Q Ensemble Berlin, Rojas produziu e dirigiu inovadores produções que fundem a ópera com o movimento e a narrativa visual, com particular ênfase na amplificação de vozes sub-representadas da sociedade.